Stage photo portrait

Description du stage 

Prendre une photo, c’est écrire avec la lumière, quelque soit le sujet. La particularité du portrait photographique réside dans la manière de positionner la personne dans un climat lumière spécifique, de la mettre en scène en fonction de ce que nous pouvons ressentir. Et enfin, d’apporter dans cette composition une valeur graphique et artistique personnelle par le cadrage ; autrement dit : développer son style.

Le stage LE LANGAGE DU PORTRAIT que je propose commence par une marche silencieuse de 30 minutes, au lever du jour, en direction des pistes, suivi d’une séance de méditation jusqu’à l’apparition du soleil. 

Ensuite nous décidons de former des couples photographe/modèle qui pourront s’inverser ou s’échanger. Quelques recommandation techniques, philosophiques et artistiques permettrons aux stagiaires de sortir du cadre ennuyeux de la photo convenue.

Pourquoi le climat lumière est-il si important ?

Dans l’antiquité, notamment chez les Egyptiens, la nuit représentait l’univers des morts et le soleil celui des vivants. La lumière était synonyme de chaleur et créatrice de la vie. Au cours des siècles qui suivirent, artistes et architectes ont traduit la lumière et les ténèbres en leur attribuant le sens exposé des plus anciens textes découverts dans les pyramides. Les bâtisseurs de l’architecture chrétienne orientaient les édifices en fonction du soleil, d’Ouest en Est, de manière à montrer aux fidèles le chemin vers la Lumière ; signe du triomphe définitif du Christ sur la mort.
La dimension immatérielle de la lumière, son caractère changeant, son invisibilité expliquent sa fascination sur l’homme.
De nos jours, le langage de la lumière et sa transposition artistique continuent à être utilisés sans rapport avec ses sources religieuses, mais ils n’en demeurent pas moins proches des origines de l’homme et l’éveil de sa conscience aux mystères de la Terre. 
La lumière donne à voir et plus encore elle donne à penser. Mais nous lui sommes le plus souvent indifférents !
Composante fondamentale de l’expression photographique, c’est pourtant par elle que s’ouvre à nous la liberté d’intervenir sur la réalisation effective d’une image. Elle influence par ailleurs notre moral, règle nos horloges internes, nous informe sur les obstacles qui nous entourent et sur le temps qui passe. Sa perception reste très personnelle et très difficile à décrire, elle éveille pour beaucoup d’entre nous des sentiments et des souvenirs profonds qui jalonnent nos existences.

Approche pédagogique 

Révéler le potentiel créatif de chacun, enfoui 6 pieds sous terre !

Déroulé du stage

Le stage se déroule en extérieur au lever du soleil. Je recommande d'apporter un appareil photo numérique .

Jour 1 : Balade, méditation, prise de vue et analyse d'images.   

Jour 2 : Balade, méditation, prise de vue et analyse d'images.

Jour 3 : Balade, méditation, prise de vue et analyse d'images.

Jour 4 : Balade, méditation, prise de vue et analyse d'images.

Jour 5 : Montage du diaporama et tirages photos

Apports du stage 

Ce que nous faisons dans la vie est très différent de ce que nous sommes en réalité. Confier à un tiers la réalisation de son portrait est une autre façon de se découvrir. Confiance, confidences et petits secrets seront au rendez-vous pendant nos séances !

Motivations 

Les motivations principales pour suivre ce stage:
Développer son potentiel créatif, composer des portraits dans un contexte artistique par l'observation et le ressenti, apprendre à analyser une photo par des échanges, trouver l'inspiration en tous lieux, tous moments et la transposer dans notre chemin de vie. 

Les freins principaux levés par ce stage :
Nous sommes tous des artistes, souvent quelque chose a fait dans nos existences qu'il a fallu entrer dans un cadre de référence parfaitement convenu nous faisant oublier qui nous sommes. Un artiste n'est pas un Homme parfait, c'est un Homme libre. Bienvenue à tous !    

Qu'attendez-vous de vos stagiaires ?

De l'excitation !